粗略算来,辣手神探茶楼血战一场戏中被打死的茶客竟不下十五人!可当警司陈欣建上的楼来训斥周润发莽撞行事的理由,竟然是累及卧底丧命,而丝毫没提及近在眼前的无辜市民重大伤亡?!这情形即使搁在好莱坞最推崇以暴制暴的警匪电影中也是不可想象的. 肮脏的哈利当街捕杀持枪劫匪的桥段中,就绝对不允许有流弹伤及路人,更不要说多人伤亡. 为什么香港电影比好莱坞更能容忍过度暴力?个人看法:香港人并不认为电影情节会影响到他们和平法治的现实生活与平静理性的族群性格. 那只是一部电影而已. 美国则不然. 美国自由主义媒体会认为影片中的暴力情节几乎就是保守主义拥枪传统好战性格的真实写照,电影与现实之间产生了紧密互动,因此特别需要加以警惕和批判!可见,所谓艺术的间离性,或许更应该取决于受众的文化背景与民族性格等外在因素,而非作品本身. 电影并没有着力于展现矛盾和刻画角色,面对不公,它并没有空泛悲叹,而是以白描将法庭去圣化,强调了此世罪行和彼岸正义之间的界线,借主角之口说出了“法庭并非是追求正义的地方,只是判决有罪还是无罪”,业已触碰到了法庭哲学意义上的本质;它的视线至始至终都居于现实,以一种直白易懂的方式,细致而准确地交待了大量不乏深度的背景世相,有礼有节. 这样一部作品充分切入社会问题、对构筑公共空间极有助益,能够激起日本大众的热议和反思完全在情理之中. 然而它并没有对它自己提出的问题作出准确回答,因为一个更基本的问题是:如果罪行只是一个技术操作,那么追求正义的态度当安放于何处,而它又是否还具备作为构建共同世界的意识的意义?这不是最后的单单一句“上诉”可以回答的,因为那只是一个人的战争的延续.